Comic-Besprechung - Der Rote Falke 2: Friedhof der Unschuldigen

Der Rote Falke 2: Friedhof der Unschuldigen
Autor: Patrick Cothias
Zeichner / Colorist: Andre Juillard

Der zweite Band von Der rote Falke, Friedhof der Unschuldigen, ist noch nicht im Mammutwerk der verschiedenen sich ergänzenden Serien verschlungen, sondern durchaus als ein Einzelalbum zu lesen. Es werden zwar einige Bezüge zu dem ersten Band der Serie hergestellt, der bekanntermaßen Kurzgeschichten vereinte, aber man kann ihn auch für sich lesen. Denn nur die Geheimloge, welche hier den Übeltäter stellt, kam schon
einmal im ersten Band vor, aber ansonsten bauen die ersten zwei Folgen nicht aufeinander auf.

Der rote Falke 2 weist alle klassischen Stilmittel des Mantel-und-Degen-Abenteuers auf: die soziale Ader eines Robin Hood, der trunkene Sidekick, ein kleiner Einfluß von Gothic Horror, Intrigen, Degenkämpfe und ein detailliert gestaltetes Setting. Obwohl die Heldin adelig ist, unterstützt sie das einfache Volk und nutzt ihre Stellung und die damit verbundenen Privilegien, um in bester Batman-Manier davon zu profitieren.
Ihr Gefährte ist hier noch als reiner komischer Sidekick entworfen, was doch ziemlich mit der charakterlichen Gestaltung derselben Figur in Die sieben Leben des Falken kollidiert. Aber auch fest umrissen ist er noch nicht sonderlich, sondern stolpert, nichtsahnend das seine Herrin der rote Falke ist, ahnungslos umher, um Ariane zu finden, während sie anderswo gefährliche Duelle ausficht. Das die hier veröffentlichten Abenteuer zunächst als Einzelepisoden erschienen waren, geht leider etwas zu ungunsten der Flüssigkeit aus. Der zweite Band ist zwar eine große abgeschlossene Geschichte, aber die originale Veröffentlichung in Form von zusammenhängenden Kurzgeschichten ergibt das, was man auch bei Superheldenheften oft findet: zu Beginn eines jeden Kapitels wird noch einmal kurz zusammengefasst, was vorher passiert ist. Zum Gück wird das nicht plakativ gemacht, sondern in Dialogen, stört aber doch etwas. Gut, daran kann man nichts ändern, das ist weniger den Schöpfern anzulasten, als der ursprünglichen Erscheinungsweise in einem Magazin. Aber es macht den Band auch etwas holprig.

Juillards Strich ist zwar noch etwas gröber als in seinen späteren Werken, aber dennoch ebenso detailreich und atmosphärisch, wobei er manchmal noch eine sehr flächige Gestaltung etwa bei den Szenen in den Katakomben einfliessen lässt. Das ist ein etwas merkwürdiger Stilbruch, als ob er sich manchmal von den detaillierten
Zeichnungen erholen wollte. Manchmal geht allerdings die Wahl des Blickwinkels auf Kosten der Dynamik. So etwa sticht die Heldin in zwei aufeinanderfolgenden Panels mit der selben Hand zu. Der gewählte Blickwinkel versetzt den Leser zwar gekonnt in die Situation, aber das lässt den Kampf etwas statisch erscheinen. Da war man schon aus den anderen Bänden der anderen Serien dieses monumentalen Werkes schon besseres
gewohnt und so stösst das hier etwas unangenehm auf. Aber dieser Band vereint schließlich die ganzen Frühwerke und so sei es einem verziehen. Jedenfalls wenn man später von dem Autoren und dem Zeichner so sehr verwöhnt worden ist.